Заключение
В задачи нашего исследования входило описать исполнительскую философию Ландовской отношении произведений И.С Баха, определить отношение современников и более поздних музыкантов и исследователей к ее интерпретационному стилю, проследить за логикой этих перемен во времени и понять, насколько концепция Ландовской вписывалась в движение исторического исполнительства.
Мы проанализировали исследовательский корпус текстов самой Ландовской, многочисленные отзывы рецензентов, статьи музыковедов, анализирующие ее исполнение.
Анализ этих источников показывает, что отношение к Ландовской было неоднозначным и менялось с течением времени. Вначале Ландовску признавали единственной клавиристкой, верно воплощающей намерения Баха, затем исключали из «верных», обвиняя в произволе и субъективизме. Мы убедились в том, что эти повороты во мнении связаны с теоретической рефлексией по важнейшим вопросам понимания истории музыки как процесса познания и интерпретации. В 1987 году в Оберлинской Консерватории ( Оберлин, Огайо) состоялась конференция «Музыкальная интерпретация: влияние исторического исполнительства». Результатом этой конференции, на которой в частности выступили такие музыковеды как Ричард Тарускин, Уилл Кратчфильд, Говард Майер Браун, Гари Томлинсон, Филипп Бретт, Роберт Морган, стало издание материалов под редакцией Николаса Кеньона с краткой резюмирующей статьей, написанной Альбертом Коэном.152 В результате дебатов участники симпозиума согласились в том, что «аутентизм является странным термином, «композиторское намерение» не должно рассматриваться исполнителем в качестве определяющего принципа, усиливается убежденность музыковедов в центральном месте исполнителя в осмыслении музыкального опыта, сохраняется уверенность в том, что продукт исторического исполнительства отражает не столько ранние века, сколько наш собственный».153
Это резюме музыковедов свидетельствует о том, что в последние десятилетия были окончательно пересмотрены взгляды на аутентизм и на движение исторического исполнительства. Педантизм, исторический буквализм и погоня за точностью уже не признаются главными и единственно верными стремлениями в историческом исполнительстве. Музыканты и исследователи все больше начинают ценить личность исполнителя, поскольку именно личность, с ее уникальным опытом переживания прошлого, находит свое выражение в его игре. Как бы ни старался музыкант, он не может стать частью ушедшего века или воскресить умершего композитора. Воображение, опирающееся на знания, только и может способствовать «историчности исполнительства», но никак не утрированный буквализм и не чрезмерное увлечение точным копированием инструментов, принципов и техник ушедшего века, которые все равно остаются непознаваемыми, так что остается их только пытаться вообразить, исходя из современного опыта истории и исполнительской интуиции., основанное на собственном опыте и ощущениях исполнителей.
В этом свете интерпретации Ландовской обретают новую свежесть. Вся критика, обрушенная на нее аутентистами шестидесятых, все упреки в излишней оригинальности, своевольных трактовках, выборе темпов и регистровок, якобы романтичной игре и использовании слишком модернизированного инструмента, теряют свою актуальность перед лицом выводов, к которым приходит современная исследовательская мысль. Историческое исполнительство пережило в двадцатом веке эйфорию буквализма, а затем в нем разочаровалось. Это заставляет по-новому взглянуть на Ландовску, которая уже в начале прошлого века исповедовала те принципы, которые полностью утвердились в сознании музыкантов лишь сейчас, в начале 21века: подобное предвидение исполнительницы заслуживает особого внимания. Ее теоретические работы, собственные рассуждения, ходы ее мысли и ключевые принципы могут и сегодня вызывать интерес. Но еще более вдохновляющим примером является ее острое переживание актуальности своей исполнительской и музыкантской миссии, внятность поставленных перед собою задач и безграничная художественная отвага в их воплощении.
«Живя в теснейшем контакте с произведениями композитора, я стараюсь проникнуться его духом, все с большей легкостью следовать за ним в мире его мыслей, знать из «наизусть»(…). Цель заключается в том, чтобы добиться такой степени слияния с композитором, когда для понимания его малейших намерений, тончайших нюансов его мысли не надо делать никаких усилий».154 Эти слова Ландовска могут стать девизом современных интерпретаторов старинной музыки, а книги этой служительницы Баха - их Библией. Ландовска, ввиду ее совершенно особо места в истории движения исторического исполнительства, станет, вероятно, предметом еще не одного исследования, а интерес к ее статьям и аудио-записям будет только расти.
Список использованной литературы.
Архангельский Н.А. Легкость в мыслях // Саратовский вестник. 1910. №104. С. 3
Бодки Э. Интерпретация клавирных произведений Баха / Пер. Майкапар А. М.: Музыка, 1989. 388 с.
Брейтхаупт Р. М. Естественная фортепианная техника. Учение о движении / Пер. и ред. Мейчик М. М., 1927. 106с.
Друскин М.С. Иоганн Себастьян Бах. М.: Музыка, 1982. 383с.
Коган Г. М. Работа пианиста. М., 1979.182с.
Куперен Ф. Искусство игры на клавесине / Перев. и ред. Д. М. Серова. М., 1973.152с.
Ландовска В. О музыке / Пер. с англ., послесловие, коммент. А.Е. Майкапара. М.: Радуга, 1991. 438 с.
Ландовска В. Старинная музыка / Перевод З.Савеловой под ред. Ю. Энгеля. М.: Муз. Изд. П. Юргенсона, 1913. 134с.
Прокофьев Г. П. Опера и концерты в Москве // Русская музыкальная газета. 1913. № 8-9. Столб. 228
Прокофьев Г.П. Московские концерты // Русская музыкальная газета.1907. № 46. Столб. 1056
Ройзман Л. Заметки о некоторых клавирных произведениях И. С. Баха, особенно о токкатах. // Вопросы фортепианного исполнительства. М., 1976. С.119-156
Швейцер А. Иоганн Себастиан Бах. М.: Музыка, 1965. 726 с.
Шекалов В. А. Ванда Ландовская и возрождение клавесина. СПб.: Канон, 1999. 335 с.
Шекалов В.А. Ванда Ландовская интерпретатор, педагог, исследователь, дис. канд. иск. Л., 1981.
Шекалов В.А. Возрождение клавесина как культурно-исторический процесс, дис. д-ра иск. СПб., 2009.
Шекалов В.А. Возрождение клавесина: Европа и Америка. СПб.: Знание, 2008. 255с.
Шекалов В.А. Черты исполнительского стиля Ванды Ландовской // Музыка. 1981. № 9, №3289. С.49.
Babitz, S. The Landowska Approach // The New York Review of Books. 1965. URL: http://www.nybooks.com/articles/1965/03/11/the-landowska-approach/ (дата обращения: 20.03.2016)
Blume F. and Weiss P. Bach in the Romantic Era // The Musical Quaterly.1964. Vol. 50, №3. Р. 290 – 306
Brown H.M. The Future of Early Music in Britain. Oxford: Oxford University Press, 1978.
Butt J. Playing with History. Cambridge Press, 2004.
Cooper J.M. Bach Revival Bach Awakening // Historical Dictionary of Romantic Music. Scarecrow Press, 2013.
Dolmetsch A. The interpretation of the music of the 17th and 18th centuries. London: Novello & Co., 1915.
Donington R. A Performers Guide to Baroque Music. London: Farber&Farber, 1975.
Evett R. The Romantic Bach // The New Republic.1952. Vol.152.
Fabian D. International Review of the Aesthetics and Sociology of Music.2001.Vol. 32, No. 2. P.153-167 URL:http://links.jstor.org/sici?sici=0351-5796%28200112%2932%3A2%3C153%3ATMOAAT%3E2.0.CO%3B2-0 (дата обращения: 11.04.2016)
Fauser A. Creating Madame Landowska // Women and Music: A Journal of Gender and Culture. 2006. Vol.10. P.1-23
Gavoty B. Wanda Landowska. Geneve: Editions Rene Kister, coll. Les grands interpretes, 1956.
Gramophone Notes [s.n.]// The Musical Times. 1928. Vol. 69, No. 1021. P. 236. URL: http://www.jstor.org/stable/916097 (дата обращения: 16.03.2016)
Harer I. Wanda Landowska // Musik und Gender im Internet. URL: http://mugi.hfmt-hamburg.de/Artikel/Wanda_Landowska#Quellen (дата обращения: 30.01.2016)
Harnoncourt N. Liner notes for J. S. Bach B Minor Mass. Telefunken 6.35620 FD. 1968.
Haynes B. The End of Early Music. Oxford University Press, 2007. P. 38
Kerman J. The Early Music Debate: Ancients, Moderns, Postmoderns // The Journal of Musicology.1992. Vol. 10, No. 1.
Kerman, J. Bach in 1950 // The Hudson Review. 1951. Vol. 3, No. 4. P. 592 URL: http://www.jstor.org/stable/3847596 (дата обращения: 18.03.2016)
Kipnis I. (Ed.). The Harpsichord and Clavichord: an Encyclopedia. Routledge, 2013.
Kjar D. The plague, a metal monster, and the wonder of Wanda: in pursuit of the performance style. URL: http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1517-75992011000200010 (дата обращения: 20.02.2016)
Knighton T. Editorial // Early Music. 2006. Vol.34, №4.
Landowska W. The Interpretation of Bachs Work, originally published in The Etude Music Magazine, 09.1906. P.562-3; Edward Burlingame Hill в: Polish music Journal. 2003.Vol. 6 No. 1. URL: http://www.usc.edu/dept/polish_music/PMJ/issue/6.1.03/landowskabach.html (дата обращения: 14.04.2016)
Latcham M. Don Quixote and Wanda Landowska: Bells and Pleyels. 2006. Vol. 34, No. 1. URL: http://www.jstor.org/stable/3519484 (дата обращения: 20.04.2016)
Leal, C. A. Re-Thinking Paris at the Fin-de-Siècle: a New Vision of Parisian Musical Culture from the Perspective of Gabriel Astruc (1854 – 1838). (2014). Theses. Dissertations – Music. Paper 30. URL: http://uknowledge.uky.edu/music_etds./30 (дата обращения: 15.03.2016)
London Concerts // The Musical Times. 1905. Vol. 46, № 747. P. 329 URL: http://www.jstor.org/stable/904435 (дата обращения: 10.04.2016)
McNaught W. Gramophone Notes // The Musical Times. 1934. Vol. 75, No. 1098. URL: http://www.jstor.org/stable/917717 (дата обращения: 17.03.2016)
McNaught W. Gramophone Notes // The Musical Times. 1935. Vol. 76, No. 1112. URL: http://www.jstor.org/stable/920634 (дата обращения: 15.03.2016)
McNaught W. Gramophone Notes // The Musical Times. 1936. Vol. 77, No. 1115. URL: http://www.jstor.org/stable/919110 (дата обращения: 17.03.2016)
Meyer S. Technology and Aesthetics: Historically Informed Performance Practice and the Compact Disc // Performance Practice: Issues and Approaches. MI: Steglein Publishing, 2009.
Neumann, F. Ornamentation in Baroque and Post-Baroque Music, with special Emphasis on J.S. Bach Princeton: Princeton University Press, 1978. 630p.
Сole H. Composers, performers and interpreters // The Musical Times. 1958. Vol. 99, No. 1385.P. 367 URL: http://www.jstor.org/stable/936488 (дата обращения: 17.03.2016)
Parrish C.The early literature of the Clavichord // Bulletin of the American Musicological Society.1939. № 3.P. 15 URL: http://www.jstor.org/stable/829412 (дата обращения: 15.03.2016)
Schott H. Wanda Landowska A Centenary Appraisal // Early music.1979. Vol. 7, № 4. P.469 URL: http://www.jstor.org/stable/3126482 (дата обращения: 20.04.2016)
Stevens D. The Musician’s Bookshelf // The Musical Times.1953,Vol. 94, № 1325. P. 311 URL: http://www.jstor.org/stable/933635 (дата обращения: 17.03.2016)
Taruskin R. The Authenticity Movement Can Become a Positivistic Purgatory, Literalistic and Dehumanizing // Early Music.1984. Vol.12, No. 1. P. 3 -12
Taruskin R.Text and Act. Essays on Music and Performance. Oxford University Press, 1995.
Towe T.N. The Present Day Misconceptions About Bach Performance Practice in the 19th Century - The Evidence of the Recordings. URL: http://www.bach-cantatas.com/teritowe/jsbpdm00.htm (дата обращения: 10.04.2016)
Weaver P. Record Reviews // Music Educators Journal. 1934. Vol. 21, No. 3. URL: http://www.jstor.org/stable/4623669 (дата обращения: 17.03.2016)
Weaver P.J. Phonograph Record Reviews // Music Educators Journal. 1937. Vol. 23, № 5. http://www.jstor.org/stable/3384572 (дата обращения: 15.03.2016)
White M. Period Music Grow Up. Period // New York Times, August 6, 2006.
|
