Модуль «Путешествие в мир открытий» Образовательная программа по обучению основам тележурналистики и технологии производства телепрограмм.
|
Скачать 2.03 Mb.
|
Любое событие «привязано» к определенной дате: оно либо произошло только что, либо запланировано. Производство событийного сюжета (репортажа) требует соответствия жестким временным рамкам: рассказывать о событии необходимо в тот же день, и чем скорее зритель узнает о нем, тем лучше. Скорость передачи информации о событиях – одна из главных профессиональных характеристик информационной программы. Производство тематического сюжета (специального репортажа) не связано с событием напрямую. Тем не менее, нередко тематические репортажи опосредованно связаны с тем или иным событием, в таком случае это событие становится «информационным поводом» для публикации тематического репортажа. Спектр событий и тем для телестудии в условиях детского лагеря весьма широк. Руководитель телестудии, шеф-редакторы и режиссеры, способны самостоятельно найти объекты интереса вокруг. Тем не менее, необходимо помнить о специфических требованиях телеэкрана – видеофактура является здесь приоритетной. Кроме того, необходимо ограничить географию съемок. Следут избегать проведения съемок вне территории образовательного пространства. Если ребята настаивают на съемках вне детского лагеря, это должно быть задокументировано как их добровольное решение. Если вы желаете организовать съемки за территорией образовательного учреждения, обязательно сопровождайте съемочные группы. Очевидными «информационными поводами» и объектами съемок являются плановые события в лагере: праздники, дискотеки, конкурсы, спартакиады, соревнования, спортивные матчи, театральные постановки, концерты, визиты ветеранов, известных людей, общественных деятелей. Также в фокусе учебной телекамеры могут оказаться и происшествия: разбитое окно, прорванная труба и проч. Героями отдельных интервью и репортажей могут стать руководители кружков дополнительного образования, сотрудники лагеря и другие. Каждый из вариантов сюжета может и должен включать интервью (СНХ или НСНХ). Объекты интервью могут быть как героями события или рассказа о проблеме, а так и их комментаторами. Эти понятия подразумевают различную степень участия людей в событии или проблеме, а также разную степень их участия в съемке. При съемке героя одного интервью будет явно недостаточно, потребуется также съемка его в различных обстоятельствах. В случае с комментатором можно ограничиться только интервью. Например, при съемке тематического сюжета о проблеме курения, героем может стать ребенок, имеющий вредную привычку, а комментатором (экспертом) – авторитетный медик. После распределения специализаций, выбора событий и тем для сюжетов, необходимо составить производственный план программы, то есть определиться, какими средствами и когда будут проводиться съемки, монтаж и «эфир». Следует разбить обучающихся на пары – «съемочные группы». В условиях занятия наиболее эффективным будет предоставить ребятам возможность попробовать себя в разных ролях. Поэтому им надо предложить меняться обязанностями в процессе съемки, организовать работу таким образом, что одна пара/съемочная группа снимает в ходе создания программы два сюжета. В этом случае каждый сможет попробовать себя и в качестве оператора и в качестве репортера. Определиться с ведущим предстоит руководителю телестудии. Ведущий многим представляется особенной, выдающейся фигурой, поэтому с целью избежать необоснованного «выделения» одного из обучающихся, можно пренебречь этой ролью и составить программу из отдельных репортажей, без появления ведущего. Кроме того, ведущим может быть и руководитель. После обсуждения и распределения тем для репортажей между установленными парами, «съемочные группы» приступают к написанию сценария сюжетов. В сценарии указывается, в первую очередь, приблизительная структура будущего журналистского произведения. Сценарий – это детальный план, содержащий текст речей участников программы и описание видеоряда. Текст речей зависит от формата программы. В художественном телевизионном фильме актеры практически не отклоняются от заранее написанного сценария, от своих реплик, прописанных сценаристом. Очевидно, что в документальном фильме речь реальных людей (интервью) может не соответствовать первоначальному сценарию, однако важно подчеркнуть, что наличие детально проработанного плана съемки, включающего предположительные высказывания реальных героев, обеспечивает наибольшую эффективность процессу создания документального фильма. Телевизионный сценарий может принимать разные формы – от набросанного от руки плана до многостраничного документа с подробным текстом, зарисовками или фотоэтюдами предполагаемого видеоряда (story board), детальной проработкой производственных этапов и пр. Следует обратить внимание обучающихся на то, что нередко содержание репортажа напрямую зависит от видеоматериалов, имеющихся в наличии. Во многих западных информационных телекомпаниях (например, «Euronews») вообще принято сначала собирать видеоряд и, уже исходя из него, писать закадровый текст. В сценарии сюжета должен быть написан предполагаемый закадровый текст, указаны объекты интервью (связанные с событием/темой) с описанием того, о чем будут говорить эти люди. Также важно объяснить учащимся, что рядом с закадровым текстом (желательно, в соседней колонке таблицы) необходимо описать предполагаемый видеоряд, изображение, которое будет видеть зритель на экране в то время, как за кадром будут звучать слова репортера. Благодаря этому плану ребята смогут наиболее эффективно провести съемку (снять то, что нужно), а главное – задать необходимые вопросы объектам интервью. По итогам съемки закадровый текст необходимо будет переписать, добавить факты. Может сложиться так, что все в целом пойдет не по плану и первоначальный сценарий придется отправить «в корзину». Однако это не уменьшает необходимость планирования. Сценарий всей программы в целом называется монтажным листом. Это детализированный план, указывающий последовательность показа, краткое содержание и хронометраж всех элементов выпуска (подводок, сообщений, сюжетов). Верстка монтажного листа подчиняется одному закону – «от главного к второстепенному». Выпуск новостей не может начаться с сообщения о конкурсе красоты, а закончиться сообщением о террористическом акте; все будет ранжироваться наоборот. Монтажный лист может разделяться на тематические блоки (традиционные блоки информационной программы – происшествия, политика, международные новости, экономика, спорт, погода). Расположение материалов внутри блока подчиняется тому же закону – «от главного к второстепенному». В выпусках новостей, как правило, присутствует «шпигель» – краткие анонсы основных тем. «Шпигель» зачитывает ведущий в начале программы или ее блоков. Программа обычно начинается с шапки – графического ролика с ее названием, между блоками ставятся отбивки – более краткие графические ролики. При создании сценария и планировании программы тележурналист использует широкий спектр различных источников информации. Редакции информационных программ получают информацию и видеосъемки не только от своих съемочных групп. Одним из основных источников новостей для многих редакций являются информационные агентства. В их распоряжении широкие сети сбора информации, которую они передают своим «подписчикам» на коммерческой основе. В России можно назвать три крупнейших агентства: «РИА-Новости», ИТАР-ТАСС и «Интерфакс». В мире наиболее известными являются «Ассошиэейтед пресс» (США) и «Рейтерс» (Великобритания). Кроме текстовой информации, они также передают своим клиентам/подписчикам видеосъемки со всего мира. Другим важнейшим источником информации является Интернет. Представляется крайне важным разграничить для ребят интернет-сайты именно по признаку достоверности информации, качества журналистики. Кроме интернет-сайтов упомянутых агентств, крупнейших печатных изданий («Коммерсантъ», «Московский комсомолец», «Известия» и др.) и известных информационных ТВ программ («Новости», «Вести», «Сегодня» и др.), можно выделить следующие качественные и достоверные источники информации: www.lenta.ru, www.gazeta.ru, www.newsru.com. Помимо источника новостей, Интернет является также и эффективной базой данных по всем вопросам. С помощью так называемых «поисковиков» (www.yandex.ru, www.rambler.ru, www.google.com, www.yahoo.com) можно найти различную информацию, просто введя ключевые слова в строке поиска. Поиск по ключевым словам практически не регулируется, поэтому нередко среди сайтов, попавших в список результатов поиска, множество недостоверных источников информации. Рекомендуем для поиска энциклопедических данных использовать такие интернет источники как http://slovari.yandex.ru, www.gramota.ru, www.krugosvet.ru, а также http://ru.wikipedia.org. Обращаем ваше внимание на то, что так называемая «свободная энциклопедия» Википедия не является энциклопедией в традиционном понимании этого слова, написать статью в этом источнике может практически любой человек. Однако и изменить статью может любой желающий. Тем не менее, именно свобода доступа делает этот источник предельно содержательным, информативным и вполне достоверным. Содержание занятий (мастерских) по «Разделу 4» Технологическое развитие сделало телевизионное оборудование доступным для более широкой аудитории. Сегодня вполне возможно эффективно и при минимальных финансовых затратах организовать работу школьной телевизионной студии/редакции. Многие учащиеся средней школы ХХI-го века владеют элементарными навыками видеосъемки, а также использования компьютера и Интернета. Ребята регулярно снимают видео на свои мобильные телефоны, бытовые видеокамеры, публикуют это видео в Интернете на своих страницах в социальных сетях, или же в открытом доступе на видеосерверах, участвуют в обсуждении этих съемок «онлайн». Нередко подобная коммуникация провоцирует насилие. Наибольший отклик, реакцию в Интернете ребята получают на свои съемки, связанные с насилием, агрессивными субкультурами или другими антисоциальными явлениями. В числе задач нашей телестудии – создание новой коммуникационной платформы, которая предотвратила бы потенциально опасные склонности. В организации работы телевизионной редакции максимально используем уже имеющиеся у участников телестудии технические средства. Ключевой технической единицей работы телевизионной редакции является ТЖК – телевизионный журналистский комплект. В него входят следующее оборудование: видеокамера, штатив, комплект звукозаписи, портативный комплект освещения. С их помощью съемочная группа осуществляет видеосъемку, запись интервью. В современные ТЖК нередко входит также и портативный компьютер (ноутбук), с помощью которого можно осуществлять монтаж видеоматериалов фактически в любом месте, без необходимости возвращения на студию. Важнейшей характеристикой цифрового века телевидения является скорость передачи данных и мобильность съемочных групп. Это проявляется на разных этапах работы съемочных групп. Например, весьма популярные в 1990-е годы аналоговые камеры Sony Betacam, которые пока еще являются частью имиджа оператора, весили вместе со штативом более 20 кг. Для транспортировки такого ТЖК требовался автомобиль. Для эксплуатации ТЖК со звукозаписывающим и осветительным комплектами требовался еще и дополнительный сотрудник (во многих редакциях его называют «видеоинженер»). Для монтажа видеосъемок была необходима стационарная студия, либо громоздкое переносное оборудование весом до 30 кг. А для передачи видеосъемок в редакцию нужно было прибегать к помощи мобильной студии (чаще всего в виде микроавтобуса со спутниковой тарелкой – ПТС) или стационарной студии со спутниковой связью. Современные цифровые ТЖК и технологии передачи данных не столь громоздки и тяжелы. Нередко все оборудование (за исключением комплекта освещения) умещается в один рюкзак, общим весом не более 10 кг. Появилось даже такое явление, как «рюкзачная журналистика» (Backpack journalism), когда один журналист совмещает в себе функции оператора, репортера, режиссера монтажа и проч. Для передачи видеосъемок зачастую достаточно ноутбука с подключением к Интернету. Размеры и вес профессиональных камер практически не изменились, потому что они зависят от оптической части камеры (объектива). Портативный комплект освещения используется в работе съемочных групп не так уж часто. Он представляет собой кейс со сложенными штативами для осветительных приборов и собственно приборами (фонарями). Осветительные приборы на штативах используют, главным образом, для записи хорошо спланированных интервью в помещении. Поэтому нередко комплект освещения не берут с собой на съемки. Между тем, стоит обратить внимание ребят на то, что при профессиональных съемках часто используется так называемый «накамерный» свет – это специальный фонарь для освещения объектов перед камерой. Для успешной работы телестудии вполне достаточно «рюкзачных» цифровых ТЖК. Это простейшие цифровые камеры с возможностью подключения внешнего микрофона, штативы к ним, ноутбук или стационарный компьютер на учебной базе. Компьютерный класс лагеря мы переоборудовали в редакцию, что не требует серьезных финансовых вложений и особенных навыков в использовании. Бытовые цифровые видеокамеры вполне успешно работают в автоматическом режиме, недаром в западной практике их называют point-and-shoot (направил и снял). Использование камеры со штативом значительно улучшает качество изображения: оно не трясется, что характерно при ручной съемке, композиция кадра улучшается, поскольку штатив подразумевает более длительную подготовку к процессу записи. Использование внешнего микрофона позволит репортерам и ведущим брать интервью, а также записывать стендапы с хорошим качеством звука (в сравнении с качеством записи встроенного микрофона). Выделяют четыре функциональных типа выносных микрофонов: «колотушка» – средних размеров микрофон, который журналисты держат в руке. Используется для записи интервью на улице и стендапов; «пушка» – средних размеров микрофон, закрепляемый на камере. Идеально подходит для записи лайфов; «петличка» – маленький незаметный микрофон, который вешается на одежду говорящего. Используется для записи интервью в помещении и стендапов; «удочка» – средних размеров микрофон, закрепляемый на телескопическом держателе длиной 3-5 м. Может использоваться в любых ситуациях. Считается, что микрофон должен как можно меньше попадать в поле кадра. Зрителю важно знать, что снимали, а не то, как это происходило. Портативным комплектом освещения в работе учебной съемочной группы можно пренебречь, однако мы оборудовали простейшими световыми приборами помещение, в котором располагается учебная студия и записываются подводки ведущих. Для этого потребовались 3 небольших «фонаря» со штативами. Один из приборов располагается фронтально по отношению к ведущему (освещает лицо), другой устанавливается таким образом, чтобы освещать затылок и спину ведущего (на контур). При изменении расстояния от прибора до объекта съемки изменяется и площадь освещенности, поэтому возможно использовать один и тот же «фонарь» для освещения двух человек в кадре. При этом оба «фонаря» расположены по углам условного квадрата, в центре которого находится ведущий. Третий фонарь освещает фон за спиной у ведущего. Его можно использовать для улучшения фронтальной освещенности, в том случае, если ведущих двое или более. Необходимо проследить за тем, чтобы ни один из приборов не фигурировал в кадре. Комплект из трех световых приборов в разобранном состоянии умещается в небольшой кейс. После того, как окончательно определены темы сюжетов, распределены «роли», разработан предварительный сценарий и спланированы места и герои, группы могут приступать непосредственно к съемкам – выходить «в поле». Перед этим обязательно еще раз проговорить основные правила и «секреты» видеосъемки. Каждый объект съемки желательно снимать общим планом в течение 5-8 секунд, а затем средним и крупным. Как правило, в итоговый материал войдут только фрагменты этих планов. Но так называемый исходник всегда должен быть длиннее, чтобы оставалась возможность выбрать наиболее подходящий фрагмент при монтаже. Несложно подсчитать, что общее число планов в сюжете длиной 3 минуты составляет в среднем 60, а это значит, что минимально потребуется 60 нажатий кнопки «запись» (Record) на камере, 60 смен крупности плана в видоискателе камеры (не считая интервью и стендапов). Нормальное соотношение хронометража исходного материала к хронометражу итогового материала составляет 1:10. Т.е. для трехминутного сюжета нужно полчаса исходника. Запись стендапа представляется одной из наиболее интересных творческих задач. Во время записи стендапа репортер адресует свои слова напрямую зрителю, то есть смотрит в объектив камеры. По месту в композиции репортажа стендапы делятся на открывающие (в начале), связующие (в середине) и закрывающие (в конце). Выбор типа стендапа зависит от репортера, шеф-редактора и режиссера. Среди основных задач стендапа – показать, что репортер действительно находится в гуще событий. Поэтому крайне важен фон стендапа, он должен быть информативным. К примеру, в репортаже о спортивном матче будет уместно разместить камеру и журналиста таким образом, чтобы в кадре на фоне репортера зритель видел играющих спортсменов. А в сюжете о разбитом школьном окне, информативность стендапа обеспечивается наличием этого окна в кадре одновременно с репортером. Главным «секретом» стендапа (как и подводки ведущего в студии) является его энергетика: автор должен произносить свой текст «не перед камерой», а «рассказывать камере», т. е. зрителю. Это профессиональное умение, базирующееся на артистизме, приходит со временем. Страх перед объективом преодолевается только тренировкой. Стендап может записываться с нескольких дублей. Если во время записи автор держит микрофон «колотушку» в руке, то рука сгибается в локте под углом 90° (микрофон не надо «глотать»). При записи интервью необходимо также соблюдать основные правила. Объект интервью должен говорить с репортером, смотреть на него, а не прямо в камеру. Общение со зрителем напрямую, «глаза в глаза» – прерогатива журналиста, он «уполномочен» обществом сообщать информацию. Синхроны же героев и комментаторов – это результат общения журналиста с людьми, поэтому по визуальной логике говорящие должны обращаться к репортеру, а не к зрителю. На синхроне зритель, как правило, не видит репортера в кадре, а интервьюируемый говорит как бы в сторону, поскольку журналист во время интервью чаще всего стоят или сидят сбоку от камеры. При этом зритель всегда должен видеть глаза интервьюируемого, поэтому угол поворота его головы не должен быть слишком крут. Если автор держит микрофон сам, то действует жесткое правило: «колотушка» всегда должна находиться той руке, которая находится дальше от оси съемки. В противном случае рука с микрофоном все время будет неуклюже попадать в кадр. Нормальная дистанция между микрофоном и говорящим – 20-30 см.; согласно технике безопасности микрофон никогда нельзя отдавать в руки интервьюируемому. Технический «секрет» интервью заключается в том, что после окончания записи беседы всегда «доснимаются» несколько планов, которые потом будут использоваться при монтаже. Традиционный набор этих планов: журналист и интервьюируемый стоят вместе, репортер слушает собеседника, репортера видно через спину интервьюируемого, собеседника видно через спину репортера. Эти дополнительные планы называются «восьмеркой». При съемке «восьмерки» важно соблюдать правило: оператор должен снимать оба объекта (журналиста и интервьюируемого) с одной стороны, не пересекая условную прямую линию между ними. Непрофессионализм репортеров часто проявляется в длительности интервью. Глупо разговаривать с человеком полчаса, чтобы потом использовать 20 секунд записи. Именно поэтому особенно тщательно необходимо продумать вопросы, прежде чем говорить с интервьюируемым. Многие телеканалы требуют от своих репортеров непременно просить интервьюируемого называть во время записи свое имя и должность – это помогает избежать ошибок при создании титров. Главной проблемой журналистов являются неразговорчивые собеседники. Зачастую люди, даже охотно согласившиеся дать интервью, в момент начала записи как бы «замораживаются», теряют дар речи, отвечают односложно или вообще молчат. Боязнь объектива и направленного микрофона – естественная реакция, а команда «Мотор!» вообще вводит людей в ступор. Самым эффективном методом преодоления этого психологического барьера является так называемая «встречная исповедь». Суть приема заключается в том, что журналист рассказывает собеседнику о себе, просто разговаривает с ним на разные темы. Ощущение «допроса», таким образом, исчезает, собеседник расслабляется и начинает нормально говорить. Молчащий перед интервью автор всегда рискует получить ответное молчание. Иногда помогает переключение внимания собеседника на какой-нибудь предмет. Например, с любителем книг уместно поговорить о каком-нибудь фолианте из его коллекции и таким образом настроить его на «привычную волну». Установление контакта стоит отступления от темы. Что же касается самих вопросов, то, безусловно, предпочтение следует отдавать «открытым», т.е. тем, которые предполагают развернутый ответ (а не ответы «Да» или «Нет»). В конце концов, интервью берется для того, чтобы записать речь человека, а не его кивания головой. Вообще, чем меньше интервью похоже на заполнение анкеты, тем оно будет интереснее. При этом нужно помнить: иногда пауза (молчание) собеседника имеет свой смысл, взгляд может сказать больше, чем слова. Техническая справка к «Разделу 4» Для полноценной работы студии и ньюзрума, требуется правильная организация рабочего пространства и соответствующее компьютерное обеспечение. Newsroom. Кабинет, оборудованный для видеомонтажа, записи и обработки звука, должен иметь компьютеры примерно следующей конфигурации: PC. Процессор Intel Core i7 последних серий. Оперативное запоминающее устройство (ОЗУ) от 16 Гб. Жесткий диск SSD для быстрой обработки данных и не менее 1Тб HDD для хранения материала. Графический адаптер на базе чипа GeForce GTX и шиной памяти не менее 256bit. Разрешение экрана не менее 1920x1080 для удобства работы. Звуковые порты, для подключения аудиомикшера с последующим подключением к нему микрофона и выводящих звук устройств (колонок). Студия. Для студии потребуется специально отведенное помещение периметром не менее 5 на 5 метров и высотой не менее 3 метров. Все стены в этой комнате можно сразу покрыть специальной краской (светло-зеленого или синего цвета) или тканью. Это так называемый хромакей – задник, который будет использоваться с целью наложения любого фонового изображения в процессе обработки и монтажа отснятого материала. Также желательно покрыть стены студии звукоизоляционным материалом (например, ковролином) для предотвращения проникновения посторонних звуков. Мебель в студии может быть любой, но отличаться по цвету от хромакея. Операционные системы Windows. Основная особенность ОС Windows – ее массовое распространение. Связано это с тем, что это операционная система создана для пользователей, она не заставляет пользователя подстраиваться под систему. Плюсы. Гарантированная 100 процентная поддержка большинства оборудования. Существует масса профессиональных прикладных программ, полнофункциональные аналоги которых отсутствуют в других ОС. Простота и понятность интерфейса делает ее доступной для использования любому человеку, даже не имеющему первичных навыков работы с компьютером. А приложения Microsoft Office (в частности, Word) уже стали стандартами для офисной работы. Пользователь может получить любую поддержку или консультацию по его лицензионной ОС Windows. Подключение к Интернет может быть разным, это зависит от оператора и района города. Для подключения по системе DSL (по телефонной линии), достаточно иметь один модем самой распространенной марки ZyXEL, при помощи которого можно подключить Интернет к компьютеру как USB-проводом, так и по WiFi. Оптимальная скорость соединения, необходимая для поиска и скачивания видео-файлов, – около 3 Мб\с. На данный момент существует некоторое количество браузерных программ, сочетающихся с Windows и MaC OS. Камеры. Для проведения качественных съемок рекомендуется использовать видеокамеры фирмы Sony, модели: HDR-FX1000E (лучшая в своем классе видеокамера профессионального уровня с расширенными функциями), HDR-FX7E (высококачественная видеокамера профессионального уровня с расширенными функциями), HDR-HC9E (высочайшее качество видео и фото с расширенными функциями ручного управления). Все перечисленные камеры по умолчанию работают в Standart Definition, а также стандарте следующего поколения – High Definition (HD). Видеокамеры также поддерживают разрешение формата Full-HDV 1080i – разновидности формата HDV. Данный формат обеспечивает 1080-строчную эффективную видеоразвертку изображения, характерную для цифрового вещания в формате HD. В этих камерах видео записывается на DV-кассету. Матрица обрабатывает сигналы красного, зеленого и синего цветов (сигналы RGB) по отдельности, что обеспечивает великолепную цветопередачу. Возможность ручной регулировки выдержки, баланса и усиления яркости позволяет адаптировать настройки видеокамеры к условиям съемки. Поддерживается подключение внешнего микрофона. В работе телестудии «Россонь ТВ представляет…» используются камеры, которые записывают сразу в цифровом формате, т.е. SD-карточки или жесткий диск (HDD) – HDR-TG5E, HDR-CX500E. Распространёнными моделями камер также являются Canon. Можно обойтись и минимальными требованиями к записывающему устройству. На сегодняшний день развитие бытовой техники достигло профессиональных высот, сейчас можно снимать видео даже на мобильный телефон – с разрешением матрицы от 3-х мегапикселей. Штативы. Штативы – приспособления для установки видеокамеры, обеспечивающие ее неподвижность при съемке или плавное ровное панорамирование. Большинство штативов выполнено в виде треножной конструкции с площадкой и штативной головкой. Выбирать штатив можно только после покупки видеокамеры. Штатив должен быть прочным и устойчивым на любой поверхности. Главные производители штативов – фирмы Vinten и Sachtler. Существуют штативы для студийной съёмки, для перевозки на автомобиле и для ношения на себе. Естественно, что все они отличаются весом. Штатив, весящий больше, чем 2,5 кг, долго носить невозможно. Хорошим вариантом являются углепластиковые штативы, подходящие для камер и весящие чуть больше одного килограмма. Все серьёзные штативы продаются в «расчленённом» виде: ноги – отдельно, головка – отдельно. Если вы планируете снимать панорамы, то шаровые головки не подойдут. Приемлемого результата можно добиться, используя обычную трёхосную головку с раздельным наведением по трём осям. Штативная головка должна иметь быстросъёмную площадку, привинчивающуюся к камере. Это приспособление не только существенно экономит время в процессе съёмки, но и, чаще всего определяет, будет ли оператор использовать штатив вообще. Микрофоны. Микрофон – электромеханическое устройство, которое использует вибрацию воздуха и преобразует звук в электрические импульсы. Существует три основных конструктивных типа микрофонов: динамический, конденсаторный и ленточный. На съемках лучше использовать динамические микрофоны. Особенность динамического микрофона обеспечивает его работу в жёстких условиях. Он способен вынести даже очень громкий звук, т.е. данный тип микрофонов почти невозможно перегрузить. Динамические микрофоны более устойчивы к перепадам влажности и температуры. При этом динамические микрофоны обеспечивают качественное звучание почти во всех областях применения. Самый распространенный микрофон – Shure SM 58 и SM 57 – подходит для записи голоса и музыки. Направленность микрофона – раструб, т.е. он улавливает звук с отклонением не более 30° от вертикальной оси. При использовании этого микрофона вне помещений рекомендуется надевать мягкий губчатый фильтр, препятствующий задуванию ветра. Для записи естественных шумов вполне подойдет встроенный микрофон камеры. Профессиональный разъем звуковых кабелей (XLR) имеет три контакта. Световое оборудование. Лучше всего использовать переносной свет, так как он удобен в использовании как в студии, так и вне ее. Мощность фонарей – от 50 до 100 Вт. Производители комплектов профессионального светового оборудования: Ianiro, Dedolight, Kino Flo, Lowel, Logocam, Sachtler. Накамерные фонари должны иметь мощность до 20 Вт, их питание обеспечивается от переносных батарей. Отражатели (флексы). Это пассивное световое оборудование – они свет не излучают, а только отражают (или просвечивают), позволяя менять направление, характер, цветовую температуру лучей. Обычно отражатели представляют собой белую, черную, золотую или серебристую ткань, надетую на каркас круглой или прямоугольной формы. Содержание занятий (мастерских) по «Разделу 5» Для создания итогового материала необходимо переработать изначальный, а для этого потребуется важнейший процесс телевидения – монтаж. Следует обсудить с обучающимися подробнее природу монтажа, специфику экранного времени и пространства. Уникальное изобретение кинематографистов начала ХХ-го века – монтаж. Он, без преувеличения, перевернул изобразительную и информационную культуру человечества. Монтаж основан на особенностях восприятия видимой действительности человеческим зрением и мозгом. Можно предложить ребятам наглядное упражнение: Отойдите на один конец комнаты, а на другой стороне поставьте у стены стул, положите на него книгу. Посмотрите на помещение вокруг. Если вы осматриваете рабочий кабинет, не останавливая взгляд и внимание на отдельных деталях, вы будете видеть условный общий план. Как только ваш взгляд остановился на стуле у противоположной стены, вы разглядываете его, при этом, не меняя свое местоположение, вы хорошо видите стул и книгу на нем, а все остальные предметы как бы уходят на второй план, “расплываются”, это будет средний план. А когда вы подойдете к заинтересовавшему вас предмету и начнете разглядывать его с близкого расстояния, вы увидите заголовок книги, ее оформление, поверхность стула, по сравнению с предыдущим видом, это будет крупный план. Так называемый «монтаж по крупности», в котором критерием создания последовательности планов является удаленность визуальной фактуры, позволяет зрителю передвигаться в пространстве и времени с удивительной скоростью. Сидя перед телевизором зритель видит перед собой «спрессованную» реальность. При этом важно указать учащимся на тот факт, что в случае с классной комнатой и стулом, вы вольны выбирать предмет интереса, а в случае с восприятием зрителем монтированного видеоматериала последовательность планов создана кем-то другим. Смонтированная «по крупности», последовательность планов кабинета со стулом и книжкой является визуальным аналогом устного рассказа со следующей формулой: «Кабинет в лагере со множеством столов и стульев (общий план). У противоположной стены стоит стул с книжкой на нем (средний план). Книжка называется так-то, у нее такая-то обложка (крупный план)». Этот рассказ, также как и последовательность планов при монтаже, можно выстраивать по-разному. Например, можно начать с «книжки, которая лежит на стуле, который стоит в кабинете». Монтаж «по крупности» является базовым для информационной программы. Репортер не может избежать работы с «тремя китами» видеомонтажа: смена и постоянное чередование общего, среднего, крупного планов – основа информативности. Длина планов в последовательности определяет ритм «рассказа». Во многом длительность плана на экране обоснована восприятием человека. В среднем за 2-3 секунды статичного плана любой крупности зритель вполне успевает понять и усвоить, что именно он видит. Если же план длится менее 1 секунды, зритель не всегда понимает, что произошло на экране. Одним из ключевых факторов восприятия изображения является его фактура и содержание. В качестве простого примера этому тезису можно привести тот же общий план кабинета. Если в комнате десять столов и множество картин на стенах, то на «рассматривание» этого общего плана понадобится больше времени, нежели в случае с классом, где есть только пять парт и совсем нет картин на стенах. При склейке разных фрагментов интервью одного и того же человека, снятого «одним планом», создается эффект «скачка»: говорящий внезапно дергается. Чтобы избежать этого, необходимо использовать так называемую «перебивку» – дополнительный план, который не нарушает логику видео, помогает избежать очевидного визуального противоречия, добавляет информативности данной монтажной последовательности. Например, при монтаже двух фрагментов интервью склейку можно перекрыть крупным планом рук говорящего или его глаз (что нередко используется на ТВ), при этом звуковой ряд остается неизменным. Таким образом, мы избегаем «скачка», создается эффект непрерывности. Этот прием фактически обманывает зрителя, заставляя поверить, что речь человека на экране постоянна. Далее необходимо объяснить и другие базовые правила монтажа. Несмотря на условность экранного пространства и времени, восприятие видео человеческим мозгом диктует свои требования реалистичности. Реалистичность, в том числе, достигается сохранением «монтажа по направлению и фазам движения». Если в кадре на общем плане мы видим, как баскетбольная команда движется в сторону кольца противника, то в следующем кадре на среднем плане это движение должно сохраняться. Если на общем плане один баскетболист пасует мяч другому, то на среднем плане мы должны видеть, как тот принимает этот мяч. Если возникают затруднения с монтажом планов по движению, тоже используется «перебивка». Когда спортсмены бегут на общем плане вправо, но развитие атаки не запечатлено оператором, то необходимо использовать план, где видны зрители матча (он может быть снят в другой момент, но во время этой же игры), а уже после него можно вставлять планы игры с другим вектором движения. В таком случае у зрителя складывается впечатление, что спортсмены поменяли движение в то время, когда он видел зрителей на трибунах. Частный случай правила монтажа по движению: если мы монтируем друг за другом два фрагмента интервью разных людей, желательно, чтобы они смотрели в разном направлении – один на репортера справа от камеры, другой на репортера слева от камеры. В противном случае создается эффект метаморфозы одного человека в другого. В случае же нарушения правила «восьмерки» при записи одного интервью, создается впечатление, что собеседники (журналист и интервьюируемый) смотрели не друг на друга, а в одну и ту же сторону. Наконец, правило «монтажа по свету (цвету)» гласит: нельзя ставить в прямой последовательности планы, радикально различающиеся по цветовой гамме (например, планы, снятые днем и ночью). Переход должен быть смягчен промежуточным планом (в данном случае, сумеречным). Важно, чтобы оператор помнил эти правила во время съемок, тогда монтаж пройдет наиболее эффективно. Завершая обзор монтажных приемов, следует вкратце объяснить ребятам в чем заключается суть параллельного монтажа, ассоциативного монтажа и «эффекта Кулешова». Параллельный монтаж – самый эффективный способ построения экранной драматургии. Пример: девушка заходит в подъезд – за ней следует мрачного вида мужчина. Она поднимается по лестнице – он поднимается по лестнице. Она достает ключи – он достает нож. Она заходит в квартиру – он следует за ней. Если бы два этих эпизода были смонтированы просто друг за другом, все напряжение детективной сцены сразу разрушилось бы. Ассоциативный монтаж рассчитан на другой результат: он заставляет зрителя подумать. Пример: первый план – нефтяная вышка-качалка, приборы показывают давление в трубопроводе; второй план – больному делают переливание крови, врач следит за показателями кровяного давления. Что хочет сказать автор сопоставлением двух планов? Первая мысль – российская экономика слишком сильно зависит от природных энергоносителей, нужно что-то менять. «Эффект Кулешова» – возможно, самый любопытный феномен, основанный на психологии зрительского восприятия. Суть эффекта, открытого российским кинематографистом Л. Кулешовым, заключается в том, что смысл каждого последующего плана люди расшифровывают под впечатлением от предшествующего плана. Пример: мы видим маленького ребенка в коляске, а затем лицо молодой женщины, которая смотрит куда-то вниз. Спросите зрителей: кто эта женщина и куда она смотрит? Все скажут: «Конечно, это мать ребенка, и она с умилением смотрит на свое чадо». И это вполне логично. Но в действительности, женщина не имела к ребенку никакого отношения, а смотрела она на новые туфли в витрине магазина. В этом заключается «волшебство» монтажа, которое, к сожалению, часто используется для сознательного искажения реальной действительности. Конечно, всю теорию монтажа невозможно «вместить» в небольшое занятие. Тем не менее, описанные выше базовые правила необходимо соблюдать для начала работы над телепрограммой. Понимание природы монтажа приходит с практикой, когда обучающийся видит своими глазами несоответствия и противоречия. На данном этапе можно перейти к монтажу исходных материалов съемочных групп. Для этого необходимо перенести видеофайлы из камеры в компьютер. Большинство компьютерных программ монтажа позволяют осуществить это без особых усилий. Простейшие программы монтажа (iMovie на базе операционной системы Мас OS, Windows Moviemaker, Pinnacle Studio, Sony Vegas на базе Windows) самостоятельно открывают «окно импорта» и через инструкции на экране объясняют, что нужно делать дальше. Время переноса видеофайлов с камеры на жесткий диск компьютера зависит от хронометража съемки, но в целом занимает от 2-х до 10-ти минут. Большинство компьютерных программ монтажа видео достаточно просты в использовании и работают по основным схожим правилам. Импортированные (перенесенные с камеры) исходники визуализированы в виде списка файлов в одном из «окон» на экране. При определенных настройках эти файлы могут быть визуализированы в форме так называемых «миниатюр», в таком случае вы видите не только название, но и один из кадров данной видеозаписи. Каждый из этих файлов, которые являются фактически законченными планами (начало и конец определяются нажатием кнопки записи на камере), можно просмотреть в отдельным «окне» (обычно это делается с помощью двойного нажатия (клика) левой кнопки мыши). В третьем окне программы находится своего рода рабочий стол, белый незаполненный лист, основа для монтажа итогового материала – «таймлиния» (Timeline), здесь вам предстоит составить сюжет. В четвертом окне вы можете видеть изображение с «тайм-линии». Задача монтирующего на первом этапе – отобрать наиболее интересные планы, составляющие монтажную последовательность. Сочетание планов в последовательности должно соответствовать изложенным выше правилам. С технической точки зрения, для отбора нужных для репортажа планов необходимо найти их в исходниках и отделить от общего массива видеометками. Например, если в исходниках есть общий план бегающих по площадке баскетболистов, общей длиной 20 секунд, вам необходимо выбрать только 3 секунды из этой съемки. Для этого нужно отметить начало выбранного фрагмента и его конец. После этого «отделенный» фрагмент исходника переносится на «таймлинию». Интерфейс программы визуализирует этот процесс достаточно эффективно, доступно для восприятия. Далее необходимо выбрать следующий фрагмент и произвести те же действия. Важно объяснить ребятам, что ключевым этапом работы над сюжетом является именно «отсмотр исходников». На этом этапе автор видит все, что снял оператор, а значит, он изучает материал, из которого будет производится монтаж итогового сюжета. Важно еще раз посмотреть и послушать интервью, выбрать нужные фрагменты лайфов, лучшие дубли стендапов. Журналист должен определить наиболее яркие, информативные, краткие фрагменты съемок, что поможет ему в дальнейшем при написании закадрового текста. Для удобства следует помечать тайм-коды (Time code) – индексы видеокадра, например 00:01:05:10 – начала и конца отобранных фрагментов. После изучения имеющегося видеоматериала и интервью, необходимо написать «чистовую» версию сценария, текст репортажа. В отличие от предварительного плана, здесь уже будут точные факты, а также расшифрованы фрагменты настоящих интервью. «Чистовой» текст необходимо показать шеф-редактору – преподавателю и, после его утверждения, «озвучить», превратить в наговор. Озвучивание сюжетов на базе учебной телестудии можно организовать несколькими способами. Итогом этого процесса должен стать файл, который в программе монтажа можно будет совместить с видео, проложив на специальную звуковую дорожку. Наиболее простой способ озвучивания – использовать так называемую «головную гарнитуру» (комплект наушников и микрофонов), присоединяющуюся к компьютеру. Таким образом, можно записывать звук напрямую в программу монтажа и сразу на «таймлинию». Недостатком такого способа является наличие окружающего шума, необходимо, чтобы во время озвучивания репортажа не было посторонних звуков. Если тишину обеспечить невозможно, рекомендуем записать звук с помощью микрофона на камеру в тихой комнате, а потом перенести этот файл в компьютер так же, как переносили видеофайлы. Важно обратить особое внимание, что при озвучивании текста его нужно именно рассказывать, а не зачитывать. Вещающий как пономарь журналист плохо воспринимается аудиторией. Он должен быть немного эмоционален. Главный способ донести эмоцию – интонировать, повышать и понижать голос. Следует объяснить ребятам базовые принципы, которые важно помнить при озвучивании репортажа: 1) избегайте чрезмерной экспрессии в голосе; 2) старайтесь сохранять средний ритм речи; 3) старайтесь произносить слова разборчиво, не «проглатывайте» окончания; 4) соблюдайте логику интонации (не «тараторьте»); 5)исключите посторонние звуки (не «экайте», не «чмокайте», не шмыгайте носом, не вздыхайте). Если у автора проблема с техникой речи, то ее нужно устранять при помощи специальных упражнений, в частности, тренироваться на скороговорках, многократно репетировать произнесение текста перед записью звука. Интершум, как и наговор, воспринимается зрителем как неотъемлемое от изображения явление, однако на деле это отдельный технологический элемент. В компьютерных программах монтажа интершум автоматически выделен как отдельный файл (звуковая дорожка), визуально связанный с видео. Благодаря этому возможно понижать уровень громкости интершума в те моменты, когда должен звучать закадровый голос. Одним из финальных этапов создания репортажа является дизайн титров. В информационных программах вы нередко видите на экране имя и должность говорящего человека. Наличие дополнительного инструмента информирования в виде титров позволяет опустить представление по имени каждого говорящего в тексте репортажа. Все компьютерные программы монтажа позволяют создавать титры с именем и должностью. Имя в титре традиционно указывается по формуле «Имя + Фамилия», без отчества и именно в таком порядке. Следует рассказать обучающимся, что у каждого телеканала есть свой свод правил оформления экранного изображения. Кроме титров с именами людей, на экране всегда есть и другие визуальные элементы дизайна, позволяющие идентифицировать телеканал. Самый известный элемент имиджа канала – логотип, располагающийся на экране постоянно. Всем знакомы логотипы ведущих российских каналов: «Первый», «Россия», НТВ, также как CNN и ВВС. В сюжетах также может присутствовать компьютерная графика, как статичная так и анимированная. Главная задача графики – визуально рассказать о том, что трудно объяснить словами. Например, показать схему дорожно-транспортного происшествия. После завершения создания сюжетов и программы, их остается опубликовать. Мы зарегистрировали канал на одном из бесплатных интернет-серверов публикации видео (Youtube) и выкладываем туда свои репортажи, также ежедневно пополняем закладку видеозаписей в Россоньской группе «Вконакте» и на сайте www.rosson.ru . Многие компьютерные программы монтажа позволяют «переписывать» видеоматериалы напрямую на сервер (при наличии соединения с Интернетом). Кроме того, «таймлинию» можно превратить в отдельный видеофайл любого формата. Этот файл также можно опубликовать в Интернете, или же записать на DVD. Также мы создаем итоговый DVD со всеми репортажами и устроиваем открытый показ для всех желающих. Техническая справка к «Разделу 5» Программы редактирования аудио и видеоизображения. Принцип работы монтажных программ одинаков. Существует несколько монтажных программ, профессиональными считаются: Adobe Premier Pro, Final Cut, Edit, Avid, они используются на базе операционных систем Windows и Mac OS. Непрофессиональными считаются: iMovie (используется только на системе Mac OS и входит в базовую комплектацию ОС), Windows Moviemaker, Pinnacle (используется только на системе Windows, входит в базовую комплектацию ОС). iMovie и Windows Moviemaker представляют больший интерес для производства видеоматериалов в образовательных учреждениях, так как не требуют дополнительной оплаты. В программах Pinnacle, iMovie и Windows Moviemaker можно делать новостные сюжеты, короткие ролики с прямой склейкой и предустановленными в программах эффектами. Для более серьезных проектов предпочтительнее использовать Final Cut Pro или Premiere Pro. Интерфейс программы Final Cut Pro (фирма Apple)Экспорт готового материала во все существующие форматы файлов осуществляют все программы. Видеофайлы предпочтительно хранить на отдельном жестком диске, свободном от операционной системы, во избежание сбоев в работе ОС и ПО. Интерфейс программы Premiere Pro (фирма Adobe) Характеристика объема файловой видеоинформации. Объем файлов зависит от разрешения видеофайла и установленной компрессии (bit rate). При оцифровке видео, выбирается формат, в котором будет храниться и монтироваться файл (avi, mov, mpeg 1/2/4). По окончании монтажа, можно экспортировать материал в любой удобный вам формат файла (avi, mov, mpeg 1/2/4). Интерфейс соединения камеры с компьютером. Соединение камеры и компьютера обычно производится по одному из двух наиболее распространенных интерфейсов – цифровому (IEEE 1394 - FireWire) или аналоговому (RCA (Compoisite) или S-Video). При этом аналоговые камеры не имеют возможности передавать видео сразу в цифровом формате, а цифровые камеры могут работать в аналоговом режиме. Для соединения камеры с компьютером по аналоговому интерфейсу необходимы:
Для соединения камеры с компьютером по цифровому интерфейсу необходимы:
Программное обеспечение захвата видео для аналоговых и цифровых форматов одинаково. Можно использовать как программы, поставляемые с видеокартой, так и отдельную программу для записи и редактирования видео (iMovie, Windows Moviemaker, Premier Pro, Final Cut, Edit, Avid). В опциях ПО необходимо настроить тип используемого входа (S-Video/Composite, Fire Wire), стандарт видео (NTSC/PAL/SECAM, большинство продаваемых в России камер работают в стандарте PAL), разрешение (720х576 для PAL или 720х480 для NTSC) и степень сжатия (компрессию). При использовании цифрового интерфейса также становится возможным сохранение отредактированной информации в цифровом виде на самой камере, что сильно разгружает жесткий диск и сохраняет все преимущества цифровой формы хранения данных. Цифровой вход на камере также может быть использован для того, чтобы переписать кассету с одной камеры на другую без потери качества. При этом один и тот же разъём на камере и карте работает как на вход, так и на выход. ГЛОССАРИЙ DV – самый распространенный цифровой формат видеозаписи. Newsroom – редакция, оборудованная компьютерами с программным обеспечением, на базе которых производится выпуск новостей. Time Code – хронометражный индекс видеокадра. Timeline – поле монтажной программы, на котором сбирается видео и звук. Видеоряд – логически выстроенная последовательность планов. Внутрикадровый монтаж – перемещение рамки кадра в пространстве в течение одного плана. Интершум – фоновый звук видеоряда. Исходник – отснятый видеоматериал. Кадр – статичное изображение, рваное 1/25 доле секунды. Колотушка – ручной микрофон журналиста. Лайф – сцена, не требующая комментариев. Монтаж – процесс создания видео- и звукового ряда. Наговор – озвученный закадровый текст. Перебивка – специально снятый дополнительный план. План – фрагмент видеозаписи от включения до выключения камеры, от склейки до склейки. Подводка – текст ведущего, анонсирующий сюжеты выпуска новостей. Ракурс – угол оси съемки. Репортаж – событийный информационный сюжет. Синхрон – фрагмент интервью. Специальный репортаж – тематический (проблемный) сюжет. Стендап – фрагмент сюжета, в котором журналист работает в кадре. Студия – помещение, оборудованное для записи программы. Сюжет – общее название для журналистского видеоматериала. ТЖК – комплект съемочной техники. Хронометраж – длительность видеоматериала. |
Похожие:
 |
Путешествие в мир техники Путешествие в мир техники" рассчитана на учащихся 5 6 классов. Игру можно организовать во время проведении недели технологии или... |
|
Дополнительный модуль по обучению основам работы с государственной... Дополнительный модуль по обучению основам работы с государственной информационной системой жилищно коммунального хозяйства (гис жкх)... |
|
Основная цель программы «Мир открытий» Приоритетные задачи дошкольного... Цель реализации основной образовательной программы дошкольного образования в соответствии с фгос дошкольного образования |
|
Образовательная программа «Мир игр» (1,2 классы, 7-8 лет) Рабочая программа по внеурочной деятельности «Мир игр» составлена в соответствии с новыми стандартами второго поколения на основе... |
|
Рабочая программа по развитию детей старшей группы №7 обеспечивает... Рабочая программа предназначена для детей 5-6 лет (старшая группа) и рассчитана на 36 недель, что соответствует комплексно-тематическому... |
 |
Программа модуля Основная профессиональная образовательная программа, в которой реализуется модуль |
|
Пояснительная записка Адаптированная рабочая программа по технологии... Программа по трудовому обучению 5-11 классов для специальных (коррекционных) образовательных учреждений I вида под редакцией В. Ф.... |
|
Образовательная программа по реализации дополнительных образовательных программ Образовательная программа по реализации дополнительных общеобразовательных программ – дополнительных общеразвивающих программ (далее... |
|
Программа внеурочной деятельности духовно-нравственного направления «Дорогою открытий и добра» Программа внеурочной деятельности «Дорогою открытий и добра» – для обучающихся начальной школы, разработана на основе Федерального... |
|
Программа дисциплины «информационные технологии в менеджменте» для... Дисциплина включает два раздела: «Часть I. Методы и инструменты анализа данных в логистике» (I курс, 3 и 4 модуль) и «Часть II. Системы... |
|
Рабочая программа по технологии для 1-4 кл. Пояснительная записка... Век — век высоких технологий. Это стало девизом нашего времени. В современном мире знания о технологии различных процессов, культура... |
|
Рабочая программа по технологии 8 класс (модуль Робототехника) составлена... Рабочая программа по технологии 8 класс (модуль Робототехника) составлена на основе общей образовательной программы мбоу «Школа №70»,... |
|
Курсовая работа с аптечной технологии лекарств на тему: «Совершенствование... На базе новейших научных открытий создаются принципиально новые, более совершенные и производительные технологические процессы,... |
|
Образовательная программа высшего образования Информационный менеджмент Матрица соответствия составных частей оп и компетенций, формируемых оп, с этапами формирования (семестр/модуль) |
|
Образовательная программа высшего образования «Управление миграционными процессами» Матрица соответствия составных частей оп и компетенций, формируемых оп, с этапами формирования (семестр/модуль) 12 |
|
Образовательная программа эколого-биологической направленности «Удивительный мир цветов» Данная программа выполнена на основе авторской программы «Юный эколог» 1-4 классы. Авторы-составители Ю. Н. Александрова, Л. Д. Ласкина,... |