Федеральное агентство по образованию
Новгородский государственный университет
имени Ярослава Мудрого
Совершенствование системы образования:
материалы научного семинара
молодых исследователей
Великий Новгород
2009
Федеральное агентство по образованию
Государственное образовательное учреждение
«Новгородский государственный университет имени Ярослава Мудрого»
Совершенствование системы образования:
материалы научного семинара
молодых исследователей
Великий Новгород
2009
ББК 74.00 Печатается по решению
С 56 РИС НовГУ
Рецензенты:
доктор педагогических наук, профессор,
Р.М. Шерайзина
|
Совершенствование системы образования: материалы научного семина-
|
С 56
|
ра молодых исследователей) [Текст] : сборник статей / сост. и ред. Г.А. Федотова и С.А. Александрова. – Великий Новгород: НовГУ им. Ярослава Мудрого, 2009. – 160 с.
|
Представленные материалы отражают результаты научных исследований молодых ученых в контексте системы образования.
Материалы данного сборника предназначены для студентов, аспирантов, преподавателей и работников социальной сферы.
ББК 74.00
© Новгородский государственный
университет им. Ярослава Мудрого
© Г.А. Федотова, С.А. Александрова,
составление, 2009
Александрова Е.Н.
Науч. рук. Р.М.Шерайзина
Психо-эмоциональное воздействие музыки на детей
В настоящее время осуществляется принципиальная перестройка жизни нашего общества. Известно, что состояние здоровья подрастающего поколения является не только важнейшим показателем благополучия общества и государства, но и прогнозирует будущее. Проблемы сохранения здоровья детей становятся на современном этапе особенно актуальными, так как кризисные явления в обществе способствуют изменению мотивации образовательной деятельности, снижению творческой активности, замедлению физического и психического развитий, что вызывает отклонение в социальном поведении. В решении этой важной задачи существенное значение должно приобрести систематическое приобщение детей к художественной культуре и искусству, в особенности музыкальному.
Все древнейшие учения земных цивилизаций содержат в себе накопленный тысячелетиями опыт влияния музыки не только на животных, растения, но и на человека, на его духовную сущность, интеллект и физическое тело. Люди умели слушать и понимать музыку в ее гармонии с природой. Во вселенной, где идет борьба космоса и хаоса, порядка и беспорядка, гармонии и дисгармонии, музыка занимает особое положение: «музыка – наука о хорошей гармонии. Мир основан посредством музыки и может управляться ею.
Именно «единой силе Души, Мелодии и Песни» поклонялись друиды – кельтские жрецы древней Британии. «Кельтское жречество придавало музыке настолько большое значение, что в их ордене была установлена специальная категория – Барды, которые занимались ее распространением и изучением» [8].
Тайну гармонических звучаний знали и древние египтяне. «У них была священная музыка, домашняя и военная. Для концертов священной музыки употреблялись лира, арфа и флейта; для празднеств – гитара, свирели, кастаньеты; войска в течение службы пользовались трубами, тамбуринами, барабанами и тарелками...» [3].
Платон, великий ученый древности и последователь учения Пифагора, считал музыку главным средством воспитания гармонической личности. Философ очень серьезно относился к подбору мелодий для прослушивания населением. Например, в труде «Законы» Платон рассмотрел воздействие музыкальных ладов [15]. «Музыка усиливает любую pадость, yспокаивает любyю печаль, изгоняет болезни, смягчает любyю боль…» (Аpмстpонг «Кельтские поэты») [9].
Привычный человеческий слух не улавливает небесных звучаний. Их воспроизводит музыка – отражение космической гармонии, а человек, настраиваясь посредством прекрасных мелодий на гармонические звучания Космоса, обретает духовные силы и физическое здоровье. Так утверждают древние трактаты. К этому же пониманию «музыки» постепенно приходит и современная наука. Накапливаются научные данные, подтверждающие знания древних о том, что мyзыка – мощнейший источник энергий, влияющих на человека. Так физиологи И.М. Догель и И.Р. Тарханов в конце прошлого века доказали, что музыка влияет на кровообращение, частоту сокращения сердечной мышцы, ритм и глубину дыхания, которые происходили в зависимости от восприятия различных компонентов музыки – звуковой высоты, мажорного и минорного ладов, темпа, ритма, динамики [4].
П.Н. Анохин (ученик В.М. Бехтерева) установил в своих исследованиях следующий факт – умелое использование мелодий, ритмов и т.д. могут быть факторами регулирования состояния людей, а разностороннее влияние музыки на организм, может содействовать укреплению нервной системы и физическому развитию [2].
По мнению В.П. Анисимова важно понимать, что музыкальное искусство является максимально абстрактным видом среди всех других искусств. И это универсально-интегративное свойство музыки позволяет быть актуально воспринятой индивидом с любым доминирующим каналом восприятия. «Здесь работают психические механизмы синестезии – совместного чувствования, психоэмоционального преобразования субъективных образов в актуальные для человека смыслы» [1].
Эксперименты ведутся в нескольких направлениях – влияние отдельных музыкальных инструментов на живые организмы; влияние музыки великих гениев человечества; индивидуальное воздействие отдельных произведений композитоpов; воздействие на организм человека традиционных народных направлений в музыке и т.д. В связи с этим представляют большой интерес результаты исследований в области влияния музыки на умственную деятельность и на функции мозга. Одним из парадоксов нашего времени является то, что функциональные возможности человеческого организма остаются неизменными с древних времен, а знать и уметь надо несоизмеримо больше, чем раньше.
Н.Н. Захарова и В.М. Авдеев исследовали функциональные изменения в центральной нервной системе при восприятии музыки, осуществляя запись электроэнцефалограмм (ЭЭГ) у испытуемых с одновременной регистрацией кожно-гальванических реакций. Обнаруженные данные свидетельствовали об изменении потока возбуждения. Более глубокие положительные эмоции при прослушивании определенных музыкальных произведений сопровождались изменениями ЭЭГ, свидетельствующими о большой активности коры головного мозга, учащением сердечных сокращений и дыханий [5].
С точки зрения В.И. Петрушина в современных учебных программах процесс обучения связан с запоминанием и обработкой логической информации. Следовательно, вся нагрузка ложится на левое полушарие головного мозга, обрабатывающее такого рода информацию. Но подключение к учебному процессу правого полушария, используя музыку, дает повышение умственной активности. Деятельность полушарий является взаимодополнительной, отражая неравномерность распределения функций между двумя различными системами мозгового кодирования. Правое полушарие в большей степени кодирует «целостность», а левое – кодирует существенные признаки целого. Поскольку восприятие музыки обеспечивается обоими полушариями, каждое из которых регулирует различные функции, цельное впечатление от музыки обеспечивается интеграцией специализированных когнитивных и эмоциональных процессов, протекающих в обоих полушариях. Музыкальная деятельность вызывает усиление межцентрального и межполушарного взаимодействия, т.е. интеграцию мозга. Причем восприятие музыки может происходить и на сознательном, и на подсознательном уровне, так как анализ частотно-временных соотношений акустических сигналов осуществляется при обеих формах восприятия [10].
Анализ исследований в области психофизиологического аспекта музыкального воздействия позволил установить следующие факты: музыка оказывает заметное воздействие на минутный объем крови, частоту пульса, кровяное давление, уровень сахара в крови; повышает и понижает мышечный тонус; стимулирует появление эмоций; улучшает вербальные и арифметические способности; стимулирует процессы восприятия и памяти; активизирует творческое мышление личности.
Следовательно, специально подобранная музыка способна в целом оптимизировать деятельность мозга. Когда же речь идет о формирующемся мозге маленького ребенка, то музыкальные воздействия могут выступать как конструирующие мозг. Поэтому очень важно, чтобы ребенок с рождения (и даже раньше) имел возможность слышать красивую и «богатую» музыку. Восприятие музыки можно считать ведущим видом музыкальной деятельности, поскольку оно доступно человеку еще до его рождения, а также и потому, что сопутствует всем остальным.
Музыкальное восприятие является сложным творческим процессом, в основе которого лежит способность слышать и переживать музыкальное содержание. Музыкальное звучание воспринимается как процесс, во время которого сменяются и взаимодействуют различные образы, происходят подъемы и спады, противопоставления, трансформации, смены динамики и статики, напряжения и покоя. Именно это процессуальное развитие делает возможным передачу различного идейного содержания, придает музыке силу воздействия, превращает восприятие музыки в подлинно художественное переживание. Слушая музыку, ребенок «вживается» в музыкальные образы, которые пробуждают ассоциации. Важно то, что восприятие музыки может происходить как на сознательном уровне (как правило, дети фиксируют свое внимание на какой-либо одной стороне музыкального образа – ритме, тембре, динамике, ладе и т.д.), так и на подсознательном уровне, так как анализ частотно-временных соотношений акустических сигналов осуществляется при обеих формах восприятия. Таким образом, восприятие музыки может быть активным (сознательным) или пассивным (бессознательным).
Большое внимание к вопросам бессознательного восприятия музыки детьми уделяет в своих работах А.В.Торопова, который доказывал, что даже бессознательное восприятие музыки оказывает довольно положительный эффект на интеллектуальную деятельность детей. Г.Ю. Маляренко, М.В. Хватова утверждают, что даже пассивное, регулярное восприятие детьми специально подобранной музыки активизирует зрительное восприятие, улучшает внимание, кратковременную память, а также повышает показатели вербального и невербального интеллекта [6; 13; 14].
А. Моль предложил трактовку восприятия музыки как информационного процесса. Весьма проблематично усматривая в историко-теоретическом музыкознании лишь «догматы», бесполезные для исследователей восприятия музыки, он высказал соображение о путях и методиках его экспериментального изучения. Однако в своем теоретико-информационном анализе данного процесса он остановился перед феноменом художественного и эстетического в музыке. Подводя итоги исследования, А. Моль вынужден был констатировать, что о музыке, как «эстетическом сообщении», нельзя сказать ничего определенного чем-то, что такое сообщение «непереводимо и индивидуально» [7].
Целью нашего эксперимента является выявление уровня сформированности музыкального восприятия у детей младшего дошкольного возраста. Для реализации данной цели были подобраны следующие задания:
1
.»Открой себя через музыку» (определить, как впервые услышанное произведение влияет на ребенка, какие вызывает у него чувства, эмоции, переживания)., Если ребенок различает характер произведения, лад, в котором оно написано, наиболее близко передает музыкальный образ в рисунке, логически верно находит название, то исследователь ставит пять баллов; два балла ставится в том случае, если допущены неточности в различии настроения произведения и соотношении его с музыкальным образом; ноль баллов – если не понятен характер произведения, его настроение, неверно определен лад.
2
.»В гостях у сказки» (сочинение сказки по прослушанному произведению). На основе детских сказок исследователь делает вывод о том, как музыка повлияла на внутренний мир ребенка, насколько глубоко он ее услышал и смог передать словами. Высокий балл ставится тогда, когда речь детей эмоциональная, образная, яркая, если наиболее точно передан замысел композитора, замечены незначительные «детали» произведения. Средний балл – если ребенок недостаточно точно смог прочувствовать произведение, речь мало эмоциональна. Низкий балл – отсутствие собственного мнения, речь сухая, неэмоциональная, краткая.
3.
«Море волнуется раз…» (определить способность «вживаться» в предложенный образ, проникать и осмысливать его эмоциональное состояние). Исследователь смотрит, насколько эмоционально и ярко ребята передают предложенный образ, как чувствуют музыку и умеют ее передать в движении. Высокий балл ставится, если точно передан задуманный композитором образ, выразительно продемонстрирован, прочувствованны настроение и характер произведения. Средний балл – если были какие-то неточности в передаче образа, ребенок был малоэмоционален, стеснялся. Низкий балл - если ребенок неверно определил задуманный композитором персонаж, был скован в проявлении эмоций.
Качественный анализ содержания каждой задачи осуществляется по следующим критериям:
Высокий (точно передан задуманный композитором образ, выразительно продемонстрирован, прочувствованны настроение и характер произведения) – адекватное эстетически-активное восприятие музыки; единство эмоционального и интеллектуального; точное содержательное высказывание о воспринимаемых музыкальных образах; стремление воспринимать мир музыкальных образов через взаимосвязь со своим миром; умение анализировать, сравнивать музыкальные образы, устанавливать причинно-следственные связи между средствами музыкальной выразительности и эмоциональным содержанием музыки; умение оценивать процесс и результат восприятия музыкальных образов, способность воображать, отождествлять себя с музыкальным образом.
Средний – восприятие и понимание музыкальных образов имеет не всегда адекватный характер; осознанное восприятие простых, статичных и однозначных музыкальных образов; стремление и готовность воспринимать мир музыкальных образов и свой эмоциональный мир; анализ музыкального образа по заданному образцу, отсутствие самостоятельности; умение устанавливать причинно-следственные связи между музыкальным образом и средствами выразительности; при интерпретации эмоционального содержания музыкального образа речь не развернута, ориентирована на стандарт.
Низкий – отсутствие интереса к восприятию музыкального образа; восприятие и понимание музыкальных образов не адекватное, целостное, не расчлененное; способ анализа содержания музыкального образа и средств выразительности характеризуется неустойчивостью; в познании музыкальных образов речевые коммуникации носят личностный характер, но не адекватны содержанию произведений и имеют слабую эмоциональную окрашенность.
В процессе проведения эксперимента были получены следующие данные: дети с высоким уровнем характеризуются целенаправленностью, адекватным эстетически-активным восприятием музыки, единством эмоционального и интеллектуального, дифференцированностью слуховых ощущений. Внутренний слух и музыкальные представления связаны со способностью слышать и переживать музыку «про себя». Ребята воспринимают, осознают выразительные средства музыки, понимают, при помощи каких эффектов композитор достигает раскрытия музыкального образа, устанавливают причинно-следственные связи между эмоциональным содержанием музыкального образа и средствами выразительности. Таким образом, можно сделать вывод, что замысел произведения раскрыт. Большинство же детей не так точны в ответах, прикосновение к музыке лишь поверхностно. Они просто не умеют вслушиваться в музыкальные звуки, находить в них те чувства, переживания, которые заложены автором.
Результаты эксперимента – на высоком уровне находилось 10 % детей; на среднем – 20 %, а на низком – 79 %.
Полученные данные исследования позволили сформулировать общие выводы о восприятии музыки:
музыкальное произведение как культуросообразное средство, отражающее эмоционально-эстетические ценности, выступает достаточно сильным фактором развития детей;
результативность в развитии процессов сопереживания музыкальному образу зависит от музыкального восприятия, сконструированного как целостно-логический процесс, стимулирующий адекватное соотношение мира чувств, отраженных в музыке и в собственных чувствах;
рефлексивное познание детьми своего эмоционального мира через призму музыкального искусства стимулировало выявление гуманно-эстетических ценностей в музыкальном произведении и проецировании их на свой образ «Я»;
восприятие музыки тесно связано с умственными процессами, то есть требует внимания, наблюдательности, сообразительности.
Обобщая все выше сказанное, можно сказать, что все знания и умения, все то новое, что открывается детскому уму, должно приходить в живом виде. Необходимо, чтобы, вникая в эти незнакомые еще уму вещи, чувства детей раскрывались для жизни как можно полнее, чтобы широкий, многозвучный мир вскрывался перед ними, и, чтобы они, через эти новые знания, входили в него всем своим жизненным существом, радуясь жизни. Всему этому более эффективно всего может помочь музыка.
Анисимов, В.П. Арт-педагогика как условие непрерывного образования личности [Текст] // Педагогика XXI века: проблемы и перспективы художественного образования. – Ч.2. Тверь, 2007. С.76.
Анохин, П.К. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.galactic.org.ua/Prostranstv/pr_kiber2.htm
Блаватская, Е.П. Из пещер и дебрей Индостана [Текст]. – М.: Автор, 1991. С. 218.
Догель, И.М. Влияние музыки на человека и животных [Текст]. – Казань, 1888, С.174.
Захарова, Н.Н., Авдеев В.М. Функциональные изменения центральной нервной системы при восприятии музыки [Текст] // Высшая нервная деятельность. – 1982. – Т.32. – Вып. 5. – С. 915-929.
Маляренко, Г.Ю. Формирование музыкального восприятия в онтогенезе [Текст] // Музыкальная психология и психотерапия. – М., 2009. – № 2. – С. 46-72.
Моль, А. Теория информации и эстетическое восприятие [Текст]. – М.: Мир, 1966. – 400 с.
Монро, Д. 21 урок Мерлина. Магические знания друидов [Текст]. – Киев: София, 1996. – С.296; 277.
Петрушин, В.И. Что надо говорить учителям музыки своим депутатам [Текст] // Музыкальная психология и психотерапия. – М., 2008. – №2. – С.30.
Синкевич, В.А. Воздействие объемного акустического поля на человека. Психологический аспект (музыкальная психотерапия) [Текст]. – Тольятти, 1992.
Тарханов, И.Р. О влиянии музыки на человеческий организм [Текст]. – СПб., 1893. – С.216.
Торопова, А.В. Диагностика особенностей бессознательного восприятия музыки детьми [Текст] : автореф. дисс. … канд. пед. наук. – М.: 1995. – С.17.
Хватова, М.В., Антонюк С.Д., Климов П.В. Современные подходы к адаптации детей с особыми образовательными потребностями [Текст] : учебно-методическое пособие. – Тамбов, 2005. – 124 с.
Чередниченко, Т.В. Музыка в истории культуры [Текст]. – Долгопрудный: Аллегро-пресс, 1994. – С.199.
